Dans les cours de littérature, l'enseignant demande souvent aux enfants d'élaborer un plan d'analyse d'un poème lyrique et d'écrire, à partir de celui-ci, une analyse détaillée d'une œuvre particulière. Que doit faire l'élève dans ce cas ? Quelles sont les principales caractéristiques à rechercher ? Répondons ensemble à ces questions et mettons en pratique ce que nous avons d'abord dit en théorie.
Faites attention aux données biographiques du créateur
Étant donné que la poésie est une reproduction de l'humeur subjective, des sentiments, des pensées de l'auteur, une analyse complète du poème ne peut être conçue sans tenir compte des circonstances historiques spécifiques qui ont eu lieu dans la vie de l'écrivain quand créer l'œuvre. Cependant, le plan d'analyse d'un poème lyrique (11e année et autres) ne devrait comporter que des renseignements et des faits biographiques sous réserve qu'ils fassent d'abord l'objet d'une réflexion critique. Après tout, toutes les informations n'ont pas une importance directe pour un poème particulier.
Généralement des commentaires historiques et biographiquescomprend une description de la vie personnelle de l'auteur (la situation qui, au moment de la rédaction de cet article, se passait dans sa famille, avec des êtres chers, des amis, des camarades, par rapport aux autres, etc.) et la situation dans le pays (le lien du poème avec l'époque est surtout caractéristique des moments tournants dans le développement de l'État, par exemple, les motifs sociaux et politiques sont largement présents dans les paroles des poètes de l'âge d'argent, dont le sort était la rencontre avec la destruction de l'ancien système et la naissance, littéralement du sang et de la flamme, du nouveau monde).
Catégorie de genre et identité de genre
En outre, le plan d'analyse d'un poème lyrique nécessite la définition d'un poème comme une œuvre d'un certain genre. Pour les paroles, qui, avec le drame et l'épopée, sont l'un des 3 types de littérature, les genres suivants sont caractéristiques:
- Ode est une œuvre poétique solennelle et élogieuse, traditionnellement écrite dans un style élevé avec une prédominance du vocabulaire littéraire et dédiée à des événements exceptionnels.
- Une épigramme est une petite œuvre lyrique de nature satirique, conçue pour ridiculiser une certaine personne.
- Madrigal est un poème musical et poétique plaisant ou amoureux, également de petit volume.
- Romance est une petite création poétique, qui, de par sa mélodie, peut se superposer à la musique; Traditionnellement, la romance reflète les humeurs, les sentiments et les expériences du héros lyrique.
- Elegy - un poème, des traits de style caractéristiquesqui sont les motifs prédominants de la tristesse et des réflexions tristes. Dans leur contenu, les élégies sont généralement profondément philosophiques, empreintes de chagrin, de déception, de malheur.
- Un sonnet est une œuvre de créativité poétique qui se distingue des autres genres "frères" par un certain système de construction et des règles et lois stylistiques approuvées. Ainsi, le sonnet italien se compose toujours de 14 vers (versets): 2 quatrains (quatrains) + 2 trois-vers (tercet). Le sonnet anglais comprend 3 quatrains et un couplet final.
- Une épitaphe est un court dicton généralement composé sous forme de vers en cas de décès et placé sur une pierre tombale comme une inscription commémorative.
- Message - une lettre de nature poétique adressée à une personne ou un groupe de destinataires spécifique. Le genre a des sous-espèces et se divise en messages d'amour, satiriques, amicaux, lyriques et autres.
- Un hymne est une chanson glorifiante créée en l'honneur des dieux, des héros, des vainqueurs, des événements clés de l'histoire du peuple. Les éléments originaux du genre étaient la demande, l'épiclèse (nom sacré) et l'arétalologie (une partie spéciale du genre épique). L'une des œuvres les plus célèbres du genre est Gaudeamus, l'hymne international des étudiants.
- Une chanson est une œuvre lyrique de taille moyenne qui sert de base aux arrangements musicaux ultérieurs et, dans sa forme traditionnelle, se compose d'une série de couplets et d'un refrain répétitif.
- Un poème lyrique proprement dit est une petite création poétique créée par l'auteur en son propre nom ou au nom dehéros lyrique fictif. C'est pour ce genre que les écoliers ont parfois besoin d'un plan d'analyse. Il n'y a pratiquement pas de poème lyrique (la 9e année et en général, les gars du secondaire le savent) à l'école primaire. C'est un genre dans lequel les écrivains décrivent le spectre variable des sentiments, des émotions, des contradictions du monde intérieur d'une personne, etc. Par conséquent, il est toujours typique du lycée et est conçu pour des individus plus mûrs et réfléchis.
Le plan d'analyse d'un poème lyrique se termine-t-il par la définition du genre ? Bien sûr que non! On peut dire que nous n'en sommes encore qu'au tout début du voyage !
Thème
Les termes « thème » et « idée » sont souvent difficiles à percevoir non seulement par les étudiants, mais aussi par les adultes, pour qui la philologie n'est pas une question de vie. Afin de créer au moins un plan d'analyse d'un poème lyrique (8e année et similaire), il faut comprendre que le sujet a une signification plus générale, abstraite et globale et répond à la question: "De quoi parle ce poème?". Il peut s'agir d'amour (love lyrics), d'amitié, de philosophie, de nature (paysage), de la place du poète et de la poésie dans la société, il peut s'agir d'une œuvre de confession, etc.
Idée
L'idée est la perception du sujet et dans son essence, elle n'est pas seulement individuelle, mais aussi plus spécifique, substantielle, axée sur la pratique. Le plan d'analyse d'un poème lyrique ne peut être considéré comme complet si le lecteur n'en comprend pas l'idée. Pour atteindre votre objectif, vous pouvez vous tourner vers des questions auxiliaires:
- Pourquoi, pourquoi l'auteurcréé quelque chose comme ça? Que voulait-il transmettre au lecteur, que partager avec lui, que dire ?
- Qu'est-ce qu'une personne apprendra en lisant ce poème ?
Contenu sémantique
Dans la même section, le plan d'analyse d'un poème lyrique prévoit l'analyse du titre du point de vue de la formation initiale des attentes, des hypothèses, de la construction d'un certain vecteur mental pour le développement du contenu. Le titre transmet-il l'essence du poème? Habituellement, vous pouvez obtenir une réponse affirmative à cette question, mais c'est loin d'être une constante. Très souvent, les écrivains recourent à la méthode des attentes déçues, de l'opposition (antithèse) du titre et du contenu intérieur du verset. L'auteur a fait tout cela consciemment, ce qui signifie que des détails aussi essentiels ne doivent pas être négligés dans l'analyse. Le contenu sémantique peut également être compris en activant les canaux de perception. Pour ce faire, répondez simplement à quelques questions:
- Qu'est-ce que le poème vous permet de voir, d'entendre, de ressentir ?
- Quelles associations et pensées cela évoque-t-il ?
- Quelle ambiance cela crée-t-il ?
- Comment, du point de vue des particularités de la conception du langage et de l'utilisation de tropes artistiques, l'auteur parvient-il à une certaine atmosphère ?
Ensuite, nous passons à une analyse détaillée de la forme d'art.
Former comme un cadre pour le contenu
Si nous parlons d'un plan d'analyse d'un poème lyrique selonlittérature, il ne faut jamais oublier l'existence d'une unité de fond et de forme. Ce n'est pas un hasard si l'écrivain utilise certaines techniques, une certaine structure, strophe, rythme et mètre - tout cela est soumis à un plan commun. Dès lors, il conviendra d'analyser l'œuvre du point de vue de son appartenance à un mouvement littéraire, en termes de composition, ou de découpage en composantes sémantiques (parfois linéaires, annulaires, parallèles, etc.) et d'articulation syntaxique et strophique.
Rythme, ou répétition périodique d'éléments homogènes dans un poème, taille mesurée (que l'œuvre soit écrite en iambique, trochée, anapaest, amphibrach, dactyle, sponde ou pyrrhique), rime (riche ou pauvre, masculin ou féminin) et rime (croix, hammam, ceinture) - tous ces éléments sont des éléments d'analyse indispensables dans le cas où l'objectif est un bon plan auxiliaire pour analyser un poème lyrique (7e année et au-delà) et, par conséquent, un examen exhaustif de l'œuvre elle-même.
Analyse du poème lyrique de Pouchkine: points clés
Afin de montrer à quoi devrait ressembler une analyse compétente, prenons le poème "Anchar", créé par Alexander Sergeevich dans la période de septembre à novembre 1928. Commençons l'analyse du poème lyrique de Pouchkine avec des informations biographiques importantes pour la création.
Il a été créé après le retour du poète d'exil à Mikhailovsky. À ce stade, ses espoirs de créativité libre ont été complètement détruits. ÀLe travail est basé sur des histoires semi-légendaires sur l'arbre vénéneux Anchar, prétendument poussant sur l'île de Java. Il s'agit d'un poème lyrique, mais la présence d'un scénario clair le rapproche du genre lyrique-épique - une ballade.
L'analyse du poème lyrique de Pouchkine nécessite un examen de la composition. Il se compose de 2 parties, qui comprennent 5 et 4 strophes. Dans les vers de la première partie, le lecteur devient observateur d'une image sans vie du monde, au centre de laquelle se trouve la « terrible sentinelle ». Le temps semblait s'arrêter ici, et l'espace des territoires nus et vides s'ouvrait et occupait tout l'univers. Dans la partie 2, nous entrons dans le domaine des relations humaines entre le "maître" et l'"esclave".
Comment la forme dans "Anchar" aide-t-elle à exprimer l'essence ?
La taille du poème est un tétramètre iambique avec pyrrhique, c'est-à-dire omission de stress dans le pied. Yamb, la taille préférée de Pouchkine, était associée par le poète à une liberté maximale dans la versification. C'est pourquoi ici, dans une œuvre qui reflète l'injustice sociale de l'ordre mondial, où le thème de la liberté et de la tyrannie est si clairement évoqué, le mètre et d'autres détails, pour ainsi dire, révèlent au lecteur l'une des idées maîtresses de Le génie de Pouchkine - c'est un désaccord actif, une protestation claire et bruyante contre l'infinité du pouvoir d'une personne sur une autre.
Vous pouvez compléter l'analyse de ce travail lié aux paroles civiles avec vos propres pensées, polémiques ou accord avecposition de l'auteur.
