La civilisation grecque antique a duré environ 2000 ans. À cette époque, le territoire de la Grèce antique était très étendu: les Balkans, le sud de l'Italie, la région égéenne et l'Anatolie plus la Crimée moderne. Au cours des deux mille ans d'existence de l'Hellade, les anciens Grecs ont créé et perfectionné non seulement le système économique, la structure républicaine et la structure de la société civile, mais ont développé leur culture de telle manière qu'elle a eu un impact significatif sur la formation de culture mondiale.
Les Hellènes ont atteint un tel niveau de développement de leur culture dans tous les domaines que personne n'a encore pu approcher de son niveau. Les anciens Grecs n'étaient pas les premiers, mais les meilleurs dans le développement de leur patrimoine culturel. De nombreuses œuvres des Hellènes sont parvenues jusqu'à notre époque. Laissez-moi vous donner une sculpture comme exemple. Il en sera question dans l'article.
Sculpteurs d'Hellas
L'art de la Grèce antique a servi d'exemple et de base aux formes d'art modernes. La sculpture de l'époque classique se distingue particulièrement. La Grèce antique avait des dynasties entièressculpteurs, ils ont perfectionné leur art à tel point que des gens de différents pays sont venus admirer leur travail. Et aujourd'hui, ces œuvres suscitent respect et admiration. Leurs noms nous sont parvenus: Miron, Poliklet, Phidias, Lysippus, Leohar, Skopas et bien d'autres. Les œuvres de ces maîtres sont exposées dans les meilleurs musées et galeries du monde à ce jour. L'un de ces génies était Praxitèle.
Praxitel
Ce sculpteur exceptionnel est issu d'une dynastie de grands maîtres - son grand-père et son père étaient également sculpteurs. L'une des œuvres les plus célèbres de mon grand-père était les frontons des exploits d'Hercule pour le temple de la capitale de la Haute-Égypte - Thèbes.
Le père de Praxtetel, Kefisodot, était un sculpteur professionnel exceptionnel: il a sculpté des statues de marbre et de bronze. Plusieurs de ses œuvres ont survécu à ce jour. Les originaux sont à Munich, et plusieurs copies sont conservées dans des collections privées. L'une des œuvres les plus célèbres que l'on puisse voir aujourd'hui est Eirene et Pluton.
Les fils de Praxitèle sont également devenus des sculpteurs célèbres.
Praxitèle est né à Athènes vers 390 av. Dès l'enfance, il disparaît dans les ateliers de son père, où se réunissent les amis de Kefisodot. Ce sont d'éminents artistes, philosophes et poètes. L'ambiance qui régnait dans ces ateliers influence le garçon: dès son plus jeune âge, il sait déjà qui il veut devenir. Ayant mûri, Praxitèle a atteint de tels sommets de compétence qu'il a commencé à recevoir des ordres des temples. En Hellas, comme vous le savez, il y avait une religion polygénétique, et dans chaque temple, ils adoraient l'une ou l'autre divinité avecOlympe.
L'une des sculptures les plus célèbres de Praxitèle qui ait survécu à ce jour était la statue d'Hermès avec l'enfant Dionysos. Cette œuvre a été retrouvée lors de fouilles à Olympie, sur le site où se trouvait le temple d'Héra. La statue est élégamment réalisée, le marbre est poli, la figure d'Hermès frappe par sa proportionnalité, le visage du dieu du commerce ressemble à celui d'un vivant. Le manteau d'Hermès, jeté sur le tronc d'un arbre, semble réel, tant les cheveux y sont travaillés. La statue d'Hermès avec l'enfant Dionysos est conservée dans la ville d'Olympie au musée archéologique.
Les sculptures de Praxitèle différaient de celles de ses contemporains. Grâce à son habileté, il est devenu l'un des sculpteurs les plus célèbres de son temps. Pour donner une expressivité particulière à la sculpture, le maître a préféré les peindre. Il a confié ce travail à son ami Nikiya, qui était un artiste bien connu. Mais du vivant de Praxitèle, ce n'est pas la statue d'Hermès qui lui valut renommée et vénération, mais plusieurs statues de la déesse de l'amour Aphrodite.
Statue d'Aphrodite de Cnide
Une fois, Praxitèle est allé à Éphèse (aujourd'hui Selçuk en Turquie) pour aider les Éphésiens à reconstruire le temple d'Arémis, qui avait été incendié par le vandale Herostratus. Là, le sculpteur devait recréer les décorations de l'autel du temple. Sur le chemin d'Ephèse, le maître séjourna dans la ville de Kos (aujourd'hui Bodrum en Turquie), car les prêtres du temple d'Aphrodite apprirent qu'un sculpteur aussi éminent était venu dans leur région et décidèrent de ne pas rater l'occasion - ils ordonnèrent lui une statue d'Aphrodite.
Praxitel en a fait deux: l'un était nu jusqu'à la taille, ce qui ne violait pas les canons. MAISle second, il a joué de manière innovante: il a complètement exposé la déesse. Et il invita les prêtres à choisir l'une des deux statues. En voyant la déesse nue, les prêtres étaient gênés: après tout, Aphrodite nue est un blasphème inouï et même un blasphème, mais ils n'ont pas osé revendiquer le célèbre maître, mais ont simplement payé et emporté Aphrodite, qui était habillée jusqu'à la taille.
Mais les prêtres de la ville de Cnide (à 100 km de Kos, l'actuelle Mugla) étaient tellement fascinés par la statue d'Aphrodite nue qu'ils n'avaient pas peur, ils se fichaient des conventions et l'achetèrent statue pour leur temple. Et ils l'ont bien fait ! Elle a apporté une popularité sans précédent au temple et à la ville: les gens sont venus à Cnide de partout dans le monde civilisé pour admirer la belle Aphrodite. L'érudit et écrivain Pline l'Ancien parlait d'elle ainsi: "La sculpture de Praxitèle Aphrodite de Cnide est la meilleure œuvre sculpturale non seulement de Praxitèle, mais du monde entier."
La statue d'Aphrodite a été faite de telle manière qu'elle semblait: la déesse vivante de l'amour, prenant des procédures d'eau, a été soudainement surprise par des témoins involontaires. Et elle est gênée, penchée dans une pose naturelle, voulant se couvrir. Dans la main de la déesse se trouve un tissu qui sert de serviette. Elle descend sur une hydrie avec de l'eau (en fait, Praxitèle a ajouté ces détails pour que la sculpture ait un support supplémentaire).
La statue est gracieuse, son visage est spirituel et humain. Elle a une silhouette parfaite et des traits impeccables. La délicieuse inconnue a un demi-sourire gêné, son regard langoureux trahit la déesse de l'amour en elle. Tête encadrant les cheveux assismagnifique couronne. La sculpture de Praxitèle a été peinte, ce qui la faisait ressembler à une sculpture vivante. La hauteur de la statue est d'environ 2 mètres.
Cette œuvre a frappé l'imagination des gens ordinaires et des hommes d'État, par exemple, le roi de Bithynie Nicomède voulait tellement s'emparer de la statue qu'il a proposé aux Cnidiens de remettre leur dette publique en échange de la statue. Les Nicodiens ont préféré rembourser la dette, mais ils n'ont pas abandonné la statue. Ils tombèrent amoureux d'elle: plusieurs fois les gardiens du temple y attrapèrent la nuit des jeunes hommes qui commettaient des inconduites sexuelles, comme en témoigne Lucien de Samosate.
Malheureusement, le sort de la statue originale est triste: à l'époque byzantine, la statue a été transportée à Constantinople, où elle a péri, soit lors d'un incendie, soit pendant l'une des guerres.
Seules des copies inexactes ont survécu jusqu'à nos jours, car Praxitèle était un tel maître, dont l'œuvre n'est pas facile à forger à notre époque. Les meilleures copies sont conservées aux musées du Vatican et de Munich, et la version du torse la plus proche de l'original se trouve au Louvre.
Praxitèle a sculpté son Aphrodite d'après nature, et Phryné, connue à l'époque, a posé pour lui.
Le destin des femmes de la Grèce antique
Les femmes mariées de l'ancienne Hellas sont difficiles à envier: elles appartenaient à leurs maris en termes d'âme, de corps et de condition matérielle, c'est-à-dire qu'elles étaient complètement dépendantes. Leur fonction principale était considérée comme la procréation. Comme Lycurgue, le législateur, l'a écrit: « La tâche principale des jeunes mariés est de donner à l'État les meilleurs enfants sains, forts, robustes. Un jeune marié doit porter une attention particulière à sa femme etreproductions. Il en va de même pour les jeunes mariés, surtout si leurs enfants ne sont pas encore nés. »
Les femmes grecques antiques n'avaient absolument aucun droit, elles étaient la propriété des hommes, donc leur tâche principale était de servir leurs maîtres: d'abord un père ou un frère, puis un mari. Dans les écoles, on leur enseignait des choses telles que la couture, les arts culinaires, jouer des instruments de musique, danser, gérer les domestiques et les esclaves. Les femmes grecques antiques ne pouvaient quitter la maison qu'accompagnées de parents masculins ou de servantes.
Une femme mariée devait toujours demander la permission à son mari pour quitter la maison et dépenser de l'argent. En plus de servir leurs maris et leurs enfants, les femmes grecques travaillaient: elles cuisinaient du pain et des pâtisseries, cousaient des vêtements, fabriquaient des bijoux et vendaient leurs marchandises dans les bazars, où, lors de conversations avec les mêmes femmes au foyer, elles étaient au moins un peu distraites du ménage. corvées.
Les Hellades ont été préparés à une telle vie dès leur plus tendre enfance, ils ne se sont donc pas rebellés, mais ont consciencieusement porté leur croix. Comme on dit, né une fille - soyez patient.
Mais il y avait des femmes qui n'avaient pas l'intention d'endurer. Ces femmes étaient des hétaïres athéniennes.
Qui sont les hétérosexuels
Hetera, traduit du grec ancien - ami, compagnon. En Hellas, les filles qui abandonnaient volontairement leur rôle d'épouse et de mère au profit d'un style de vie indépendant étaient appelées getters.
Hetera devrait être complètement éduquée, elle devrait être intéressante avec elle, elle devrait être intelligente: les hétaïres étaient souvent sollicitées pour des conseils dans la sphère politiquehommes d'État. Geter doit prendre soin d'elle-même, être toujours belle et aérée, elle ne doit pas parler de ses problèmes. Ça devrait être facile avec elle. L'hétaïre athénienne est une fille pour un passe-temps agréable, les hommes s'efforçaient de se détendre à la fois dans le corps et dans l'esprit. Les anciens Grecs respectaient beaucoup les getters, et le fait que les getters voulaient payer leur amour - les Hellènes n'y voyaient rien de répréhensible: après tout, toute personne prend une redevance pour son temps passé.
À notre époque, les hétérosexuels sont comparés à des courtisanes. Mais c'est loin d'être le cas: une courtisane, quoi qu'on en dise, reste une personne dépendante. Et les getters n'étaient indépendants ni des hommes, ni de la société dans laquelle ils vivaient. On peut dire qu'une courtisane est une prostituée d'élite, mais une hétaïre n'était toujours pas une prostituée, car une rencontre avec un hétéro n'incluait pas toujours un programme sexuel obligatoire. Hetera elle-même a décidé d'avoir des relations sexuelles avec tel ou tel homme, bien qu'elle ait quand même accepté le cadeau. Si tu voulais.
Hetaeras eux-mêmes ont choisi s'ils voulaient voir tel ou tel homme comme leur admirateur, alors que les courtisanes n'avaient pas ce choix. Particularité importante: les getters étaient des prêtresses des temples d'Aphrodite, la déesse de l'amour, et elles donnaient une partie de leurs bénéfices aux temples. Autre nuance: en Hellas, les mariages se faisaient extrêmement rarement par amour. Habituellement, une fille était récupérée par un marié à l'âge de 10-12 ans et préparée pour la vie conjugale. Souvent, les maris n'aimaient pas leurs épouses: par amour, ils avaient des hétaïres.
Avant que les anciennes femmes grecques ne réalisent qu'en plus du destinépouses, ils peuvent choisir un mode de vie indépendant, les hétaïres étaient des esclaves, généralement d'autres pays.
Les destins des hétaïres ont évolué de différentes manières: certaines ont conservé leur indépendance jusqu'à la fin de leur vie et ont enseigné ce métier aux filles à un âge "non actif". Par exemple, Nikarete a ouvert une école hetaera à Corinthe et Elephantis a créé un manuel d'éducation sexuelle. Certains ont écrit des ouvrages philosophiques (comme Cléonissa), tandis que d'autres se sont mariés. Si une hétaïre se mariait, elle ne choisissait pas un simple travailleur athénien comme mari, mais un homme avec un statut social élevé, de sorte qu'il y aurait au moins un certain sens à perdre son indépendance.
L'histoire connaît des getters qui ont épousé des rois (les Thaïs d'Athènes et le pharaon Ptolémée Ier) et des généraux (Aspasia et Périclès). Et combien d'hétaïres ont été soutenues par des maires de villes, des philosophes, des poètes, des artistes, des orateurs et bien d'autres hommes célèbres, très respectés, dont nous admirons encore aujourd'hui le travail !
L'un de ces hétérosexuels était le modèle de Praxitèle - Phryné, dont il sera question ci-dessous.
Fryna en bref
Phryne était l'amante du grand sculpteur Praxitèle. Le vrai nom de l'hétaïre grecque Phryne est Mnesareta, et le surnom de Phryne faisait allusion au teint inhabituellement clair de la fille, inhabituel pour les habitants de ces régions.
Phryna est née dans une famille riche du célèbre docteur Epikles, qui a donné à sa fille une excellente éducation, car dès l'enfance, la fille a remarqué qu'elle était non seulement belle, mais aussi intelligente.
Elle ne voulait pas du sort de Kinder, Küche, Kirche(Allemand - "enfants, cuisine, église"), elle s'est donc enfuie de chez elle et s'est rendue à Athènes, où elle est devenue une hétéro populaire en raison de son apparence à couper le souffle. La croissance de l'hétaïre grecque Phryné n'était pas très élevée par rapport aux normes actuelles - 164 cm. Buste 86 cm, taille 69 cm et hanches 93 cm.
Hetera Phryne elle-même a choisi à qui montrer sa faveur et à qui refuser. Et elle fixait le tarif de son amour à sa guise. Par exemple, le roi de Lydie la convoitait tellement qu'il lui a versé une somme fabuleuse, puis a augmenté les impôts pour combler ce vide dans le budget du pays. Phryné admirait tellement Diogène en tant que philosophe qu'elle n'a pas exigé de paiement du tout.
L'hetaera avait beaucoup de fans, ce qui lui a permis de devenir fabuleusement riche: elle avait sa propre maison avec une piscine et des commodités, des esclaves et d'autres attributs qui démontraient son statut élevé.
Hetera Phryne pouvait se permettre de dépenser un montant décent pour la charité. Par exemple, elle a suggéré que les habitants de la ville de Thèbes reconstruisent les murs de la ville. Mais à une condition: ils devaient placer une pancarte bien en vue: « Alexandre (Macédonien) détruit, et Phryné restaurée ». Les Thébains ont rejeté l'idée parce qu'ils n'aimaient pas la façon dont son argent était gagné.
Quand Phryne sortait en ville pour affaires, elle s'habillait plus que modestement pour ne pas attirer particulièrement l'attention sur elle. Mais une légende est descendue à notre époque sur la façon dont une fois Phryné a changé sa règle, et au festival de Poséidon, elle est apparue complètement nue. Avec cette démarche, elle a défié Aphrodite elle-même - la déesseamour.
L'intrigue a été capturée sur une toile intitulée "Phryne au Festival de Poséidon" par Henryk Semiradsky, un artiste universitaire.
Phryné et Xénocrate
C'est difficile à croire, mais à Athènes, il y avait un homme qui ne se souciait pas des charmes de Phryné. C'était le philosophe Xénocrate (célèbre pour avoir le premier divisé la philosophie en logique, éthique et physique).
Ce mari sérieux ne faisait pas attention aux femmes, il n'avait pas le temps pour les bêtises. Il a dirigé l'Académie de Platon.
Une fois dans une entreprise discutant de la nature stricte du philosophe, Phryné a déclaré qu'elle pourrait séduire cet érudit respecté, et a même fait un pari. À la fête suivante, Xantip était assis à côté de Phryné et elle a commencé à le faire tourner.
Le philosophe était un homme sain d'orientation traditionnelle, mais grâce à sa volonté il n'a pas succombé aux charmes de l'hétaïre, malgré ses ruses plutôt franches. Découragée, Phryné a déclaré aux débatteurs: "J'ai promis d'éveiller des sentiments chez une personne, et non dans un morceau de marbre !" et n'a pas payé l'argent perdu.
Phryné et Praxitèle
Praxitel était follement amoureux d'une belle jeune fille. Lorsqu'il a sculpté son Aphrodite, il a vu Phryné comme son modèle, et seulement elle seule.
La jeune hetaera était joueuse et adorait faire une petite blague à son amant. Une fois, Phryné a demandé à Praxitèle laquelle de ses œuvres il considérait comme la plus réussie, mais le sculpteur a refusé de répondre. Puis l'hetaera a persuadé le serviteur, il a couru dans la maison et a commencé à crier que dans l'atelierPraxiteles un incendie s'est déclaré. Le sculpteur se prit la tête et s'exclama tristement: "Ah, mon Satyre et Eros sont partis !" En riant et en rassurant Praxitèle, le mannequin a dit que c'était une blague, elle voulait vraiment savoir quel genre de travail il valorisait le plus. Pour fêter ça, le sculpteur a présenté l'une des statues de son choix à sa chère hétaïre. Elle a pris la statue d'Eros et l'a donnée au temple d'Eros, qui était situé dans sa ville natale de Thespia.
Phryne et la cour
Dans la biographie du modèle Phryne, tout n'a pas été fluide. Un jour, elle a dû subir son procès. L'orateur Euthius était fou de l'hétaïre, s'est même rasé la barbe pour paraître plus jeune, mais elle a ri et a rejeté ses affirmations. Puis il a été profondément offensé et a poursuivi Phryne.
La très célèbre statue d'Aphrodite de Cnide a servi de motif au procès: dans la Grèce antique, représenter les dieux nus était un blasphème, cela était assimilé à un meurtre. L'orateur Hypéride a agi en tant qu'avocat de l'hétaïre Phryné. Il comptait vraiment sur la faveur de la fille en cas d'issue positive au tribunal.
Au tribunal, Evfiy a déclaré que bien que Phryné soit une courtisane, elle n'est pas seulement une femme dissolue qui embarrasse à la fois les jeunes débutants et les maris respectables avec son apparence. De plus, c'est une blasphématrice inouïe qui, par vanité, rivalise de beauté avec Aphrodite elle-même. Hyperides a défendu la jeune fille avec des discours selon lesquels Phryné était une prêtresse diligente du culte d'Aphrodite et d'Eros, et toute sa vie était une confirmation de ce service.
Au cours du débat, Evfiy a accusé Praxitèle et Apelle de complices. Les affaires ont mal tournéchiffre d'affaires.
Quand Hyperides n'avait presque plus d'arguments, il s'est simplement approché de Phryné et lui a retiré ses vêtements. Hetera s'est levée devant la cour dans sa beauté originelle. Les juges et les spectateurs présents au procès se figèrent dans une admiration muette. Et puis ils ont acquitté les hetera, car selon l'ancien concept grec de kalogatia, une belle personne ne peut pas être un méchant. Et Evfiy a été puni d'une grosse amende pour calomnie.
Cette scène a été capturée dans son tableau Phryné devant l'Aréopage de Jean-Léon Gérôme.
L'artiste a utilisé le mot "Aréopage", apparemment, pour un mot rouge, car en fait l'Aréopage ne jugeait que pour des meurtres, et pour blasphème qu'ils ont jugé à Heliei - un procès devant jury.
Phryna et autres artistes
Hetera Phryne a posé non seulement pour Praxitèle, mais aussi pour le célèbre artiste Apelle, ami d'Alexandre le Grand. Cette union a donné au monde entier la fresque "Aphrodite Anadyomène".
L'intrigue de la fresque: Gaia, fatiguée de la trahison de son mari, se plaignit à son fils Kronos des affres de la jalousie, et il la prit et castra son père avec une faucille. Et il jeta à la mer les organes génitaux coupés de l'adultère. Le sang s'est transformé en écume de mer et de là est née la déesse de l'amour Aphrodite, qui a atteint le rivage sur un énorme coquillage.
La fresque, malheureusement, n'a pas survécu, mais sa prétendue copie a survécu jusqu'à ce jour.
Des artistes célèbres de tous les temps reviennent souvent sur l'intrigue de cette légende. Par exemple, Botticelli, Boucher, Jean-Léon Gérôme, Cabanel, Bouguereau, Redon, et bien d'autresautres.
Hetera Phryne a vécu jusqu'à un âge respectable, elle était riche, vénérée, célèbre. Après sa mort, son ancien amant Praxitèle a fait une autre statue à la mémoire de Phryné. Il a été installé dans Delphi.
Le marbre Phryné, décoré d'or, était installé entre les statues des rois. Une tablette était attachée au piédestal, sur laquelle ils écrivaient: "Phryna de Thespiae, fille d'Epikles." Cela a indigné le cynique Crates, qui a dit que cette statue n'était rien de plus qu'un monument à la débauche. Le statut social de l'hétaïre était bien inférieur à celui du roi, de sorte que certains citoyens étaient agacés par l'emplacement de la statue de l'hétaïre dans une telle entreprise.
Poèmes, légendes, livres ont été écrits sur Phryné, de nombreux artistes célèbres lui ont consacré de nombreuses peintures. Dans les années 80 du siècle dernier, l'image de Phryné en tant qu'Aphrodite a été évoquée par l'artiste impressionniste Salvador Dali lorsqu'il a choisi le design d'un flacon de parfum portant son nom.
La légende de Phryné est vivante depuis plus de 4 000 ans et ce n'est pas la limite.
Voici une femme en qui l'un des meilleurs sculpteurs de la planète a vu l'incarnation vivante de la déesse de l'amour Aphrodite.
