Une caractéristique de la perception visuelle humaine est de déterminer la forme et la taille d'un objet en fonction de son degré d'éclairage. Le clair-obscur dans un dessin crée l'illusion d'un espace tridimensionnel sur une surface bidimensionnelle en utilisant des formes claires et sombres. Étant donné que la lumière frappant l'objet est répartie de manière inégale et sous des angles différents, le degré d'éclairage de ses différents côtés varie également considérablement. Le clair-obscur dans un dessin est un ensemble de conditions objectives sur la base desquelles une gradation de nuances de lumière claires et sombres apparaît à la surface d'un objet. Vous ne pouvez créer des images réalistes qu'en apprenant à comprendre et à voir comment la lumière et l'ombre sont réparties en fonction de la forme d'un objet dans le monde environnant. La perception de la masse, du volume, de l'emplacement de l'objet dépend du travail correct avec le clair-obscur dans le dessin. Mais cela seul ne suffit pas - la pratique est également importante. Commencez par apprendre les composants de base du clair-obscur dans un dessin au crayon, mais ne vous arrêtez pas là - continuez à dessiner,améliorer vos compétences.
Côté clair et obscur de l'objet
Le sujet est toujours divisé en deux grandes parties: la zone de lumière et la zone d'ombre. La zone claire ou le côté clair est la partie du sujet qui est la plus proche de la source lumineuse et qui reçoit la majeure partie de l'éclairage. Un objet plat n'a pas d'ombre. Lors de la création d'un dessin, l'artiste doit immédiatement déterminer où se trouvera la partie la plus claire du sujet et où sera la plus sombre. La blancheur du papier et le ton le plus profond du crayon sont les deux points limitant l'étirement tonal. Il y a un étirement du contraste lorsqu'un ton très clair et très foncé est pris. Avec l'étirement des nuances, deux tons très proches sont pris. Dans un bon travail, il n'y a toujours qu'un seul endroit où il y a un point de lumière maximale et un point d'obscurité maximale. Ce sont les diapasons de la lumière. Tout le reste s'étire. L'éclairage dépend de l'angle d'incidence de la lumière - plus l'angle est petit, moins la lumière atteint la surface.
Saturation du clair-obscur
La saturation varie en fonction de la structure de la surface et de la quantité de lumière qui la frappe. Si plusieurs objets sont à des distances différentes de la source lumineuse, le clair-obscur de l'image changera en fonction de leur distance. De plus, la lumière peut être diffusée et concentrée en un point. Dans le premier cas, les contrastes seront plus prononcés et distincts. Les objets proches ont un clair-obscur plus contrasté que ceux qui sont éloignés. En raison des fonctionnalitésde la perception humaine, les objets de couleurs différentes et leur clair-obscur peuvent également être visuellement différents.
Penumbra et ses fonctionnalités
Sur les objets arrondis dans la zone de contact avec les rayons obliques de la lumière, une transition en douceur de la partie claire à la partie sombre se forme, qui est un état intermédiaire entre la lumière et l'ombre - la pénombre. C'est dans cette zone que vous pouvez voir le ton propre du sujet. Sur les objets basés sur des formes rectangulaires claires, cette zone se détache séparément et se situe entre les côtés clair et sombre. La bordure du clair-obscur dépend de la forme du sujet et peut être très différente. Il est généralement flou et consiste en des dégradés de ton.
Qu'est-ce que la zone d'ombre ?
Zone d'ombre ou côté obscur - partie de l'objet opposée à la source lumineuse. Propre ombre - un endroit où l'éclairage ne tombe pas. Il y a aussi une ombre portée - c'est la zone la plus sombre, elle se forme sur les surfaces. Selon l'emplacement de la source, elle peut tomber sur le plan où se trouvent l'objet, l'arrière-plan ou d'autres objets. Sa forme dépend de l'objet lui-même et peut changer en raison de la structure de la surface sur laquelle il est dirigé. La particularité de l'ombre tombante est qu'elle est toujours un peu plus sombre que la sienne. Étant donné que la lumière peut être réfléchie par des objets voisins, sa structure n'est pas uniforme. L'ombre portée et l'ombre propre n'ont pas besoin d'avoir des limites claires - elles consistent en des transitions de tons douces. La lumière réfléchie par la surface de l'objet éclaircit partiellement la partie ombrée et crée une réflexion. Le réflexe estune sorte d'illumination de l'ombre, mais elle est toujours plus claire qu'elle et plus sombre que la lumière. Il y aura toujours une telle zone au bord du formulaire. Le reflet est également présent du côté de l'objet, qui est plus proche de la source lumineuse, mais là, il est moins perceptible et devient plus actif dans la zone d'ombre. L'ombre elle-même n'est pas un point solide avec le même ton. Travailler avec elle dans le dessin est un art spécial.
Le côté clair de l'objet et ses composants
De quelles parties de la figure avec clair-obscur le côté clair sera-t-il composé ? L'endroit où la quantité maximale de lumière frappe et à partir duquel la quantité maximale de lumière est réfléchie s'appelle un éblouissement. Il est plus prononcé sur les surfaces brillantes et convexes. De plus, la lumière s'estompera pour ainsi dire et réduira l'intensité jusqu'à ce qu'elle pénètre dans la zone de pénombre. La transition lente d'une teinte à une autre s'appelle la gradation. Tout dépend de la quantité de lumière et de la surface réfléchissante. Mais dans tous les cas, le mouvement du ton le long de la forme sera fluide et non avec des transitions nettes. L'étirement correct des tons est exactement ce qui aide à transmettre le clair-obscur dans le dessin. La lumière se déplacera progressivement dans la zone d'ombre, après quoi un réflexe se produira. Il convient de noter une caractéristique - lorsque vous travaillez avec un clair-obscur, les lignes du sujet disparaissent. Toutes les transitions entre le côté clair et le côté sombre du sujet sont créées à l'aide de l'étirement tonal.
Lois du clair-obscur dans le dessin
Pour suivre le développement de la lumière et de l'ombre sur la forme, créons une esquisse d'une sphère. Vous pouvez sélectionner vous-même les objets en les disposant surfeuille de manière arbitraire, mais il est plus facile de commencer avec une forme arrondie. Tracez une ligne d'horizon et dessinez un cercle sur la feuille. Choisissons la direction de la lumière en la marquant sur la feuille. Ensuite, sur un cercle, nous traçons une frontière approximative entre la séparation de la lumière et de l'ombre. N'oubliez pas qu'à la dernière étape du travail, toutes les lignes disparaîtront. Après avoir déterminé l'angle d'incidence de la lumière, nous notons l'emplacement approximatif de l'ombre tombante. La définition correcte de la source lumineuse est l'une des bases du clair-obscur dans un dessin.
Figure avec clair-obscur pas à pas
Appliquons maintenant un ton moyen à la balle - elle ne doit pas être trop sombre ou trop claire, sinon il sera difficile de faire un étirement tonal lisse. Si vous commencez avec un ton moyen, il n'y aura pas de taches blanches sur l'image, vous pouvez simplement ajouter du ton et changer la gradation vers une teinte plus foncée ou plus claire. Ensuite, nous allons créer notre propre ombre portée. Ajoutez une tonalité au-dessus de la ligne d'horizon. La surface horizontale sur laquelle se trouve la balle doit être plus légère que la surface verticale. Maintenant, nous créons une gradation de l'ombre au côté clair. Cette transition doit être douce, avec une gradation douce autour de la circonférence. Dans la cinquième étape, assombrir la profondeur des ombres tombantes et propres. N'oubliez pas le réflexe et créez l'illusion de la lumière se reflétant à la base de la sphère. À l'étape finale, délimitez le point culminant du côté le plus proche de la source de lumière. N'oubliez pas que vous n'avez pas besoin de créer une gradation jusqu'au blanc pur. Si tout est fait correctement, les lignes tracées lors de la première étape devraient disparaître et le volume ne sera transmis qu'en modifiant la profondeur de ton.
Travailler avec l'ombre et la lumière: conclusion
Après avoir compris comment se crée le clair-obscur sur une forme simple, il sera plus facile de comprendre son fonctionnement avec des objets plus complexes. Un cercle plein sans ombre est perçu comme plat. Mais cela vaut la peine d'ajouter au moins deux ombres: la sienne et une qui tombe, et la perception change immédiatement. L'éblouissement, la pénombre, le réflexe ajoutent du volume à un cercle plat et lui donnent l'effet d'un espace tridimensionnel. La base du clair-obscur dans un dessin au crayon est un étirement tonal. Lors du processus de création d'un dessin, il est important de se rappeler qu'en fonction de la structure de la surface, de la couleur et du degré d'éloignement de la source lumineuse, la gradation des tons variera. Les objets lisses et brillants avec une surface claire reflètent mieux la lumière et la construction du clair-obscur sur eux sera différente de celle des objets mats et assombris. Travailler dans le ton implique l'absence de ligne. Si quelque chose est plus sombre et quelque chose est plus clair, une tonalité apparaît.
