"Du pain et des cirques !" - cet ancien slogan était pertinent, probablement, à tout moment. Il y a toujours eu des « stades », de grandes formes de divertissement, mais avec elles, il y en avait aussi de petites, où un nombre assez restreint de personnes allaient se détendre.
Le phénomène du cabaret peut certainement être attribué à cela. Cette institution de divertissement pas trop volumineuse avait son propre programme, composé de chansons, de sketches, de pièces de théâtre, combinés en une œuvre d'artiste. En général, drôle, amusant, accessible. Mais pas facile !
Racines françaises
Un peu sur le sens du mot "cabaret". Cabaret a des racines françaises, ce qui peut être conclu même à partir du nom. Les historiens disent: dans une certaine mesure, Louis Napoléon a participé au développement de cette forme d'art. Lui, devenu empereur en 1852, interdit de chanter la chanson dans les lieux dits publics (foires, places, rues). Dès lors, un nouveau refuge pour les chansonniers de tous bords devient à cette époque un café ou cabaret chantans. Cela a permis aux chanteurs de rue d'afficher légitimement leurs talents.
Chat noir
Des musiciens pouvaient s'y retrouver, et, bien sûr, de belles représentantes du sexe faible. Et bientôt Rodolphe Salis eut une idée originale: créer un cabaret.
C'était le fameux Le Chat Noir ! Ainsi, le "Chat Noir" a reçu son incarnation réussie à Montmartre. L'institution était célèbre pour ses numéros de danse, ses pièces en un acte, ses sketches. Ils ont également interprété des chansons traditionnelles. Et l'artiste plein d'esprit a dominé tout le monde.
Les loisirs faciles et abordables ont séduit le public. Bientôt le mot « cabaret » devient un véritable symbole d'une vie trépidante et libre. Et dans l'institution elle-même, on pouvait, pour ainsi dire, toucher à l'interdit, sans en ternir la réputation.
Autres pays
Cabaret est aussi une pratique mondiale. Des lieux de divertissement similaires commencent à apparaître dans différents pays. Stray Dog ouvre à Saint-Pétersbourg, Four Cats ouvre à Barcelone.
Mais malgré la popularité initiale, ainsi que le patronage de personnalités bien connues du monde créatif (par exemple, Akhmatova, Mandelstam, Gumilev, Mayakovsky et d'autres écrivains ont rendu célèbre la cave de Saint-Pétersbourg), cabaret, en général, donc, ils ne se sont pas enracinés partout. Certains se sont transformés en cafés, tandis que d'autres ont donné lieu à des lectures et à des réunions révolutionnaires.
Moulin Rouge, ou qu'est-ce qu'un cabaret ?
Une structure assez étrange en forme de moulin à vent, réalisée par Léon-Adolf Villette, décorateur, marquait ici l'entrée. Et cet endroit était destiné à être génial.
En 1889 à Paris ouvreLa Tour Eiffel est un symbole de la France et, en même temps, l'arche d'entrée de l'Exposition Universelle de Paris. Et pour cet événement, Joseph Oller et Charles Zidler coïncident avec l'ouverture du cabaret (voir photo ci-dessus). "Moulin Rouge" se traduit littéralement du français par "moulin à vent rouge".
Les pales rouges du moulin portaient des accents évidents du "quartier des lanternes", et la magnificence de la décoration le rendait très populaire même dans les cercles aristocratiques. Des membres de la famille royale tels que le prince de Galles, sans parler des artistes, ont visité le Moulin Rouge pour assister à la magnifique représentation du cancan.
Ici, au premier rang des artistes burlesques - la célèbre actrice et chanteuse Yvette Guilbert, la danseuse Jeanne Avril, qui fut mannequin pour Toulouse-Lautrec. C'est l'endroit qui les a rendus célèbres. Des chansonniers populaires et connus se produisent également régulièrement: par exemple, Charles Trenet. Ainsi, la popularité et les fonds investis ont permis à une petite institution de devenir une sorte de marque de fabrique de la capitale de la France.
Film
La définition du cabaret comme phénomène a été parfaitement donnée par Bob Fossey, le réalisateur qui a tourné le film du même nom en 1972. Des femmes belles et abordables, un public d'élite, une décoration intérieure chère. Mais la cape colorée et prometteuse cachait bien des secrets, plutôt disgracieux. Et dans ce film, il s'est avéré raconter au spectateur l'histoire de la chanteuse Sally (interprétée par la magnifique Liza Minnelli).
Ici décrit la vie d'une fille originale qui anime la capitale de la République de Weimar (Berlin) sur la scène de Kit-Kat. Derrièrele chaos politique, la montée des nazis, l'effondrement de l'économie, les pogroms juifs et bien plus encore se déroulent à travers les portes du cabaret. Mais à l'intérieur - des vacances agitées.
Ce film a été regardé par des millions de personnes à ce jour, et les historiens et critiques d'art, les gens ordinaires et les gens de la créativité ont parlé du phénomène du cabaret.
Et le "Moulin Rouge" en France à cette époque prenait de l'ampleur: les décorateurs de la scène construisirent un immense "aquarium" où les danseurs nageaient, exquis et nus - ce spectacle devint vraiment enchanteur !
Retour à l'ancienne gloire
À la fin du XXe siècle, le cabaret le plus célèbre du monde connaît des difficultés financières pour la première fois de son histoire. Cependant, bonne chance ! Le film de Luhrmann du même nom est sorti en 2001 et a rendu au Moulin Rouge son ancienne popularité mondiale.
Aujourd'hui, le Moulin Rouge peut accueillir jusqu'à 850 visiteurs, et ceux-ci, comme il y a un siècle, vont avec enthousiasme assister au fameux cancan, où participent les meilleurs des meilleurs interprètes, environ un millier de costumes sont impliqués, et le paysage est toujours luxueux.
Cabaret de la mort pour le Troisième Reich
Mais tout n'a pas été si doux dans l'histoire générale de ces établissements. La version allemande du cabaret a été ouverte en 1989 à Berlin. Uberbrettl (littéralement traduit de l'allemand par "scène miniature") était une nouvelle branche de la performance de divertissement. Imprégné de l'idée d'un "surhomme", son créateur, Wolzogen, rêvait d'introduire un type particulier d'installations de divertissement, depuis la scènequi pourrait être nourri "une nouvelle race d'humanité."
Les créateurs du cabaret allemand ont essayé de transformer la vulgarité en perfection esthétique. Il n'y avait pas de tables dans la salle et depuis la scène, les numéros de divertissement étaient dilués avec des pamphlets littéraires et de l'improvisation. Le cabaret berlinois de ces années-là était un lieu de prédilection pour les artistes d'avant-garde qui méprisaient les canons de la tradition dans l'art. Ici, vous pourriez rencontrer l'élite de l'émigration de Russie.
Un triste dénouement pour les comédiens
Mais très vite, la performance bruyante s'est transformée en un spectacle vulgaire. Une ère difficile commence pour l'Allemagne. Les guerriers estropiés de la Première Guerre mondiale, les agriculteurs et les citadins ont défié les intellectuels "ennuyeux". Et les danseurs ont enlevé leurs costumes lumineux, remplaçant le cancan par des danses « candides ». Les locaux étaient remplis de fumée de cigarette, de personnalités douteuses et ont acquis une renommée en tant que tanières. Et le cabaret berlinois lui-même est devenu le miroir des besoins rigides et limités de la société après avoir perdu la Première Guerre mondiale.
Avec l'arrivée au pouvoir des nazis, beaucoup de choses ont changé, mais pas pour le mieux. Par exemple, l'acteur de cinéma et humoriste Grünbaum a terminé ses jours à Dachau. La moquerie puérile des affirmations du Führer s'est terminée par la mort dans un camp de concentration pour le farceur lui-même. Et son collègue Paul Kossman, un critique impitoyable du nazisme, également de nationalité juive, a miraculeusement réussi à échapper à la persécution à Zurich, mais s'est suicidé un mois plus tard.
