"La baguette magique du chef d'orchestre" est le nom d'une des leçons de musique selon le programme de G. P. Sergeeva et E. D. Kritskaya. Son contenu est variable et, dans la plupart des cas, il est prévu qu'il se déroule en cinquième année. Considérez quel matériel est utilisé par les enseignants pendant cette leçon, comment le sujet est révélé et quelles opportunités se trouvent dans la conduite de cette leçon.
Seconde ou cinquième année ?
Les développements méthodologiques des cours de musique, présentés dans l'espace Internet, proposent le cours "La baguette magique du chef d'orchestre" en cinquième, moins souvent en deuxième. Dans le cinquième, en règle générale, il y a une connaissance de différents types d'orchestre, les instruments de musique de l'orchestre symphonique sont répétés et fixés. L'histoire du rôle du chef d'orchestre dans ce bloc de contenu s'avère appropriée et peut être présentée de différentes manières - comme une note historique, une histoire sur le sens du métier, le rôle de ce spécialiste de la musique moderne, etc.
La deuxième année apprend à connaître le chef d'orchestre dans le cadre de l'étude du théâtre musical et de ses principaux genres - opéra et ballet. Ici, la direction d'orchestre est rarement présentée comme un sujet distinct, mais un attrait particulierce type de création musicale est également possible.
Qui est un chef d'orchestre, qu'est-ce qu'une baguette de chef d'orchestre et comment en parler aux enfants
Le mot "chef d'orchestre" vient du français "diriger, conduire". En anglais, le chef d'orchestre est désigné par le terme chef d'orchestre. La fonction principale d'un chef d'orchestre est de définir le tempo, le rythme et de coordonner les parties de tous les instruments les unes avec les autres, créant ainsi un son unifié de l'orchestre.
Le chef d'orchestre est situé à la base de l'orchestre, sur une petite plate-forme - la chaire, d'où il voit tous les membres de l'orchestre, et eux - ses gestes et expressions faciales. Lorsqu'il joue de la musique, il tourne le dos au spectateur; tous ses mouvements sont extrêmement importants pour l'orchestre - parfois le mouvement des yeux et des sourcils suffit au musicien pour commencer à jouer ou changer le volume du son de son instrument.
Le rôle du chef d'orchestre dans la musique des XIXe et XXIe siècles est énorme. Aujourd'hui, il ne règle pas seulement l'aspect technique de la question de l'interprétation musicale, mais présente également sa propre interprétation d'un morceau de musique. En ce sens, un chef d'orchestre est un interprète à part entière, et plus sa personnalité et son talent sont brillants, plus il est intéressant d'écouter telle ou telle pièce.
Pour la plupart des enfants du secondaire (sans formation musicale de base), le rôle de ce musicien est extrêmement flou, tout comme la nécessité de diriger un orchestre. Son activité dans la représentation des écoliers se limite au mouvement actif des mains, qui les fait souvent sourire et à la réaction motrice correspondante. L'enseignant est appelé à expliquer autant que possible le sens de la direction.plus accessible et plus répandu. Cela se fait en comparant le chef d'orchestre à un magicien qui fait des miracles, obligeant l'orchestre à jouer en douceur et la musique à couler en un seul flux harmonieux. Maîtriser des mouvements rythmiques simples à l'aide des mains peut aider à cela: tailles à deux, trois et quatre temps.
La baguette du chef d'orchestre est une baguette magique
Lorsqu'il dirige un orchestre, un chef d'orchestre utilise généralement une baguette.
Avec son aide, le motif rythmique est défini, les intros et le volume requis pour tous les instruments de l'orchestre sont affichés. La baguette du chef d'orchestre n'a pas commencé à être utilisée immédiatement - elle a été précédée par d'autres objets et méthodes de contrôle des musiciens. Jusqu'au XIXe siècle, son rôle était joué par le battoota ou archet de violon. Le premier était un gros bâton avec lequel le chef d'orchestre frappait le sol, indiquant le rythme et le tempo du son. Battuta était imparfaite, son son couvrait souvent la musique.
Dans les orchestres symphoniques des XVIIe-XVIIIe siècles. le rôle du chef d'orchestre était souvent joué par le premier violon - le principal musicien de l'orchestre. À l'aide d'un archet, il a montré l'introduction et les principaux points auxquels il fallait prêter attention lors de la lecture de la musique.
Lorsque l'orchestre s'est agrandi, le premier violon n'a pas toujours pu faire face à la tâche de coordonner toute l'équipe, le chef d'orchestre en est donc devenu le chef obligé. La baguette magique du chef d'orchestre vient à son aide - sa magie consiste dans le silence complet, mais l'éloquence la plus précise - elle est guidée partout l'orchestre. En même temps, elle-même est plutôt un symbole, car tout chef d'orchestre peut diriger des musiciens sans elle.
Chef d'orchestre de théâtre musical
Le théâtre musical est avant tout un théâtre d'opéra et de ballet. La baguette magique du chef d'orchestre contrôle ici non seulement l'orchestre, mais guide également les artistes dans leurs actions et leurs numéros.
Vous pouvez comprendre le rôle de ce spécialiste dans une leçon de musique à l'aide de clips vidéo de scènes de ballet ou d'opéra. Les élèves doivent voir comment la baguette magique du chef d'orchestre depuis la fosse d'orchestre guide l'ensemble des danseurs, des solistes et de l'orchestre. Une vidéo vivante, par exemple, "Sleeping Beauty" de P. I. Tchaïkovski interprété par le Théâtre national de Vienne vous permet de ressentir littéralement la magie de la musique, les pouvoirs magiques du chef d'orchestre, impressionnez par la nature de ce qui se passe sur scène. Ceci est très important pour les écoliers lorsqu'ils se familiarisent avec la musique classique.
Chef de chœur
En règle générale, la direction d'une chorale dans les cours de musique est rarement discutée. Mais lors de l'apprentissage du répertoire de chansons, l'enseignant utilise toujours des gestes. Cela signifie que les enfants sont régulièrement confrontés au geste du chef d'orchestre sans se rendre compte de sa signification. Apprendre des schémas rythmiques simples vous aidera à comprendre et à vous imaginer en tant que chef d'orchestre.
De plus, les écoliers peuvent utiliser des gestes pour montrer la hauteur des sons et la dynamique. Les connaissances de base en direction ne sont pas seulement une connaissance de la profession musicale, mais aussi la formation des compétences de coordination.
Chef d'orchestre
Souvent, le thème est « Baguette magiquechef d'orchestre » est une sorte de clé de l'histoire des types d'orchestre. Le symphonique domine ici - ce n'est pas seulement la composition la plus complète d'instruments de musique, mais aussi le summum de la création musicale.
Les instruments qui composent l'orchestre peuvent être répétés dans le thème "Baguette magique du chef d'orchestre" (en règle générale, cela se fait de manière ludique - sous forme d'énigmes, de mini-tâches, etc.). Une histoire sur le rôle d'un chef d'orchestre est également possible dans la description des militaires, des fanfares, des petits ensembles - quatuors, quintettes. En présence de temps de classe ou de temps périscolaire, vous pourrez discuter avec les élèves de la différence dans la gestion de ces trains. Dans différents types d'orchestre, la baguette magique du chef d'orchestre peut changer de fonction et d'apparence, soit devenir l'archet et le manche du premier violoniste (dans les ensembles de chambre), soit acquérir l'apparence d'une baguette décorée dans une fanfare militaire.
Chefs d'orchestre célèbres
Les élèves devraient parler des chefs d'orchestre exceptionnels du monde. De nombreux grands compositeurs ont dirigé des interprétations de leurs œuvres, et certains ont également été des chefs d'orchestre exceptionnels. On peut citer ici les classiques viennois, qui ont eux-mêmes dirigé les orchestres qui ont interprété leurs symphonies, opéras, quatuors, etc., les grands chefs d'orchestre du XXe siècle (sur la photo - A. Toscanini).
Les chefs d'orchestre modernes célèbres du monde dans la "baguette magique du chef d'orchestre" devraient être nommés et, s'il y a d'autres opportunités, présentés dans des projections vidéo - V. Gergiev, V. Spivakov, Y. Bashmet et bien d'autres.
La musique populaire a-t-elle besoin d'un chef ?
Bien sûr que vous en avez besoin. Certes, une baguette de chef d'orchestre dans les styles jazz, rock et pop moderne où les sons de la musique live (jouée sur des instruments, et non sur un ordinateur ou une table de mixage) est tout simplement inutile (elle organise des textes musicaux plus complexes). Le batteur fixe toujours le rythme et le modèle rythmique, il remplit ainsi les fonctions d'un chef d'orchestre. La musique pop et rock, que les écoliers connaissent souvent beaucoup mieux que la musique classique, commence également à apparaître contrôlée, dirigée, et la connaissance des classiques est pertinente dans d'autres contextes.
Sujets connexes du programme dans le prolongement de la conversation sur l'importance d'un chef d'orchestre en musique
Continuer le thème de la direction d'orchestre est souvent suggéré par la connaissance de l'image de L. van Beethoven. Le passage de "La baguette magique du chef d'orchestre" à "Images de lutte dans l'art" nous fait nous tourner vers la 5e symphonie de Beethoven, son développement thématique et sa sémantique. L'orchestre sonore et puissant de Beethoven est une illustration sonore vivante qui doit être correctement présentée. Ici, il est également possible de poursuivre La baguette magique du chef d'orchestre avec des victoires dans l'art - toujours sur l'exemple du génie de Beethoven, sa lutte acharnée contre la surdité, le triomphe de la musique et de la vitalité (dans la 9e symphonie). Compte tenu du plan thématique, ce sera une généralisation et le résultat de tout le cycle de cours consacré à la musique symphonique.
Quelles tâches peuvent être résolues lors d'une leçon sur le thème "La baguette magique du chef d'orchestre"
Toute leçon commence par le but et les objectifs de la leçonPlanification. Après avoir déterminé le côté contenu, l'enseignant pourra contrôler plus facilement le développement du matériel pédagogique et la formation des compétences nécessaires qui se développent au cours d'une session de formation ou d'un cycle entier.
L'objectif principal indiqué dans le développement méthodologique de la leçon "La baguette magique du chef d'orchestre" est la formation d'une vision holistique chez les écoliers sur l'une des listes suivantes:
- types d'orchestre;
- orchestre symphonique et ses principaux instruments;
- activités de chef d'orchestre;
- théâtre d'opéra et de ballet, etc.
Les tâches sont axées sur le développement des compétences des élèves et varient selon le contenu de la leçon:
- Créer une compréhension approfondie du rôle de la baguette magique du chef d'orchestre dans l'opéra et le ballet (orchestre symphonique ou types d'orchestre).
- Expliquer la place et le rôle du chef d'orchestre dans la musique classique.
- Introduire l'histoire de la direction d'orchestre et de la baguette.
- Introduire les fonctions de la baguette magique d'un chef d'orchestre dans un orchestre.
- Montrer le sens du métier en faisant connaissance avec les chefs d'orchestre les plus célèbres du monde.
- Initier les élèves aux bases de la direction d'orchestre.
Ces variantes de tâches sont complétées par d'autres qui viennent d'autres étapes de la leçon (par exemple, chanter, lire de la musique ou revoir le matériel des leçons précédentes).
Le sujet couvert est illimité et ne peut pas être traité en une heure académique. Le rôle du chef d'orchestre est si multiforme qu'il est presque impossible de le dire, de le montrer et de l'expliquer en une seule leçon. Vous pouvez approfondir le sujet sur des sujets connexescours ("Images de lutte et de victoire dans l'art"), ainsi que lors d'activités parascolaires et parascolaires, comme assister à des concerts en direct de musique symphonique, d'opéra et de ballet.
