Combien de fois avez-vous rencontré ce genre de définition ? Il est bien connu des spécialistes dans le domaine du design, de l'architecture et met dans une certaine confusion ceux qui rencontrent ce concept pour la première fois. L'esthétique technique est une manière de connaître le monde selon les lois du vrai et du beau à l'aide de moyens industriels. C'est le respect de l'harmonie et de l'équilibre dans le monde de l'architecture créative. Allons un peu plus loin et approfondissons cela plus en détail.
L'esthétique technique c'est…
Pas étonnant que l'esthétique technique soit autrement appelée la poésie de l'architecture. La définition de l'esthétique technique se reflète dans le design, l'apparence des belles choses et objets, le culte de leur praticité et de leur esthétique, de leur ergonomie et de leur minimalisme. C'est la théorie de la construction et de la conception. Qu'est-ce que le design sinon une suite esthétique dans le domaine de l'industrie ?l'esthétique et le design sont étroitement liés.
Ce concept est le résultat d'une analyse multiple de divers facteurs, sur la base desquels des conditions optimales pour la vie humaine sont créées.
À propos de la théorie
La définition de l'esthétique technique d'un point de vue scientifique n'est rien de plus qu'une discipline qui couvre non seulement les questions socioculturelles, techniques et esthétiques de la formation d'une relation harmonieuse entre une personne et le monde et tout ce qui l'entoure. Elle affecte également les facteurs économiques et psycho-physiologiques. Considère la relation entre l'ergonomie et l'esthétique technique.
Principes et méthodes de base
La base et l'essence même de l'esthétique technique sont les principes et les méthodes de construction artistique, de conception, en tenant compte des difficultés rencontrées sur le chemin des designers dans la mise en œuvre de leur créativité.
Ici, l'expérience plus matérielle et tactile de la connaissance du monde prévaut. La connaissance par les sensations, la perception, l'analyse, le contact, l'observation - tout cela est un catalyseur décisif pour déterminer les bonnes tâches et attitudes en esthétique technique. Sans eux, un travail constructif et productif ne peut tout simplement pas être.
Un peu d'histoire: l'idée et les bases
L'idée même et le concept d'esthétique technique sont nés au XIXe siècle, bien avant l'avènement du design. Le concept de produits de production à valeur esthétique a été introduit en 1857 par l'artiste et théoricien de l'art anglais JohnReskin. Il considérait l'art des choses quotidiennes comme fondamental dans la hiérarchie des arts. Son appel de nature régressive, à savoir un retour de la production mécanique à la production manuelle, était certes utopique, mais renforcé par la confiance qui prévalait dans l'unicité de tels produits, leur durabilité, leur qualité et leur praticité.
Reskin adhérait au principe du culte de la nature et idolâtrait l'art du début de la Renaissance. Il était plein de rejet de la mécanisation en tant que telle et louait le style gothique précisément pour son appartenance à la nature et à la nature d'une part, et en même temps pour sa force et sa fermeté d'autre part.
Un autre théoricien de l'art et architecte allemand Gottfried Semper a esquissé les fondements de l'esthétique technique. Il a déterminé le but d'une chose par:
- sur son matériel;
- par la technologie de fabrication;
- pour sa fonctionnalité et sa praticité;
- selon les vues idéologiques de cette société.
"Le poète de la technologie", Werkbund et la formation de l'idée
Un autre scientifique allemand, esthète et adepte du design industriel, Franz Reuleaux, a souligné la nécessité d'une coopération conjointe entre l'art et la technologie. Il a préconisé l'introduction progressive des styles architecturaux dans le domaine de l'ingénierie mécanique.
L'artiste et architecte belge Henri Van de Velde, l'un des fondateurs et promoteurs du style Art nouveau dans son pays natal, a également souligné la nécessité de combiner les aspects techniques et artistiques avec la fonction essentielle du produit.
Le fondateur du syndicat de production Werkbund, Hermann Muthesius, s'est concentré suraspect social et esthétique du design. Ses associés se fixent pour objectif de réorganiser la construction et les métiers d'art d'une manière renouvelée et moderne. Il a également mis l'accent sur les aspects sociaux et esthétiques du design. Ses fondateurs ont souligné que des produits à la fois bien conçus et pratiques à un prix abordable ne peuvent être réalisés que par une production industrielle.
Représentant de l'école d'art de Düsseldorf, l'un des fondateurs de l'architecture et du design industriels modernes, Peter Behrens a également défendu les principes de praticité et de fonctionnalisme, comme ses prédécesseurs.
L'un des fondateurs et directeurs du Bauhaus, l'architecte allemand W alter Gropius a prôné la nécessité d'une esthétique technique, qui fait référence au design, qui, à son avis, donne le charme et l'encadrement particuliers nécessaires aux produits.
Déjà au début du XXe siècle en Russie, l'idée d'une coexistence harmonieuse de la beauté, de la fonctionnalité et de l'aspect pratique entre la technologie et l'art est également née. Et peu à peu l'image de l'idée se transforme de théorique à pratique.
Théorie générale de la conception
Dans les principales sections de l'esthétique technique, on peut distinguer la théorie du design artistique et la théorie générale du design, qui étudie sa composante sociale, les facteurs qui ont contribué à son émergence, son histoire, sa situation actuelle et son développement ultérieur perspectives, ainsi que le rapport à la technique et à l'art, à l'esthétique et à l'environnement. En dessous desa tutelle est de contrôler la formation d'une telle quantité de biens qui satisferait la demande exacte dans le monde objectif.
Théorie du design artistique
De l'autre côté de l'esthétique se dresse la théorie de la conception artistique, dans laquelle les exigences de l'esthétique technique ont trouvé leur expression dans la mise en forme et la composition, la conception, et ont également identifié les outils disponibles nécessaires au designer dans son travail.
Et déjà sur la base d'un résumé du travail de conception, une technique de conception artistique émerge qui donne la bonne direction à un designer ou architecte potentiel dans son travail, sert comme une sorte de feuille de triche qui est toujours à portée de main. Qu'est-ce que cette méthode inclut d'autre ? Tout d'abord, il contient l'expérience du travail effectué par les mêmes compagnons artisans, donne des indications sur les matériaux et les outils qu'ils ont utilisés, les erreurs commises et les moyens de les résoudre, les subtilités et les astuces, et fournit également une représentation visuelle du résultat de choisir une technique ou une technique particulière.
Conclusion
Peu importe le nombre d'écueils que cache l'esthétique technique, et c'est désormais bien sûr compréhensible, elle doit être développée, si nécessaire, introduite ou encouragée, car le niveau de son développement affecte directement la compétitivité et pas seulement dans les secteurs industriels design et architecture, il couvre presque tous les niveaux de l'industrie.
Et en même temps, tout devraitêtre observé l'harmonie, l'unité et l'ordre.
