Brueghel Pieter le Jeune (1564/65–1636), peintre d'origine flamande, portait le surnom d'Infernal. Il est connu pour de nombreuses copies des œuvres de son père, Pieter Brueghel l'Ancien, ainsi que des œuvres originales. Un grand nombre d'exemplaires ont été préparés pour la vente dans le pays et sont également allés à l'étranger. Cela a contribué à la reconnaissance internationale des peintures de son père. Dans le portrait de van Dyck, Brueghel Pierre le Jeune apparaît devant nous. La photo du dessin montre à la fois sa belle apparence et le caractérise comme une personne sage.
Peter Brueghel le Jeune: biographie
Le fils de Pieter Brueghel Sr., surnommé Paysan, et de sa femme Mayken Alst est né à Bruxelles et a perdu son père à l'âge de cinq ans. Avec son frère Jan (qui s'appelait Velvet, Paradise ou Blooming) et sa sœur Marie, il a commencé à vivre avec sa grand-mère Meike Verhulst. Grand-mère était la veuve du peintre prolifique Peter Cook van Aelst. Elle était elle-même une artiste accomplie, connue pour ses miniatures. Peut-être que Karel van Mander Meiken Verhulst, un peintre maniériste du Nord flamand, poète, historien et théoricien de l'art, a été le premierenseignante de ses deux petits-enfants.
Quelque temps après 1578, la famille Bruegel s'installe à Anvers. Probablement Brueghel Pieter Jr. est venu à l'atelier du peintre paysagiste Gillis van Koningsloe, qui a étudié avec Peter Cook van Aelst. Son professeur quitta Anvers en 1585, mais à cette époque, Brueghel avait déjà été accepté dans la Guilde de Saint-Luc en tant que peintre indépendant et indépendant.
5 novembre 1588 Brueghel Pierre le Jeune épouse Elisabeth Goddelet. Ils ont eu sept enfants, dont beaucoup sont morts dans la petite enfance. L'un des fils, dont le nom était Pieter Brueghel III, deviendra également artiste. Brueghel Pierre le Jeune dirige lui-même un grand atelier à Anvers, qui produit principalement des copies bon marché des œuvres de son père, qui se vendent bien dans le pays et à l'étranger. Cependant, malgré un nombre suffisant de commandes, l'artiste éprouve souvent des difficultés financières. Cela est probablement dû à une consommation excessive d'alcool. Il avait au moins neuf étudiants, dont Frans Snyders et Andries Daniels. Après avoir appris à travailler en faisant des copies dans l'atelier de Brueghel, tous deux sont devenus célèbres en tant que maîtres de la nature morte.
L'artiste Pieter Brueghel Jr est décédé à Anvers à l'âge de 72 ans.
Travail indépendant
Le peintre, comme déjà mentionné, était plus spécialisé dans la création de nombreuses copies des œuvres les plus célèbres de son père. Pieter Bruegel Jr. a lui-même peint des paysages, des peintures sur des sujets religieux et des scènes de village de genre. Son nom et ses œuvres étaientoubliée aux 18e et 19e siècles jusqu'à ce qu'elle soit redécouverte dans la première moitié du 20e siècle.
Peintures "Percepteur d'impôts" et "Mariée"
Peter Brueghel le Jeune a créé des œuvres lumineuses, énergiques, audacieuses et idiosyncratiques basées sur des idiomes difficiles à traduire littéralement pour un étranger.
Ils nécessitent un examen attentif. Une telle image était, par exemple, le "Bureau du collecteur d'impôts". Elle a plusieurs autres titres qui parlent de la possibilité de diverses interprétations de ce travail. Un homme en chapeau d'avocat est debout à la table. Mais la perception des impôts n'a généralement pas lieu dans un cadre tel qu'il est représenté sur la toile. Les documents et les sacs sur la table sont différents de ce qu'ils étaient dans la vraie vie à cette époque. De plus, les paysans apportaient généralement la dîme en céréales. Ici, ils s'alignent avec des poulets et des œufs. La photo montre l'intérêt d'un citadin, qui fut Brueghel, pour la vie de village. L'artiste a réalisé au moins 25 exemplaires de cette œuvre dans différents formats.
Une autre œuvre originale de Brueghel se trouve au Metropolitan Museum of Art. C'est La Mariée. Au moins cinq des versions de son auteur sont connues. Le tableau représente l'ancienne coutume printanière flamande de choisir une reine pour la Trinité et de la couronner d'une couronne de fleurs cueillies dans les champs par des enfants. Tant par le style que par la couleur, l'image est clairement différente des œuvres de son père. La peinture utilise une couleur aussi vive que le cinabre, ainsi que les teintes bleu-vert les plus riches. L'intégrité de la composition et du motif est visible sur la toile. A la Galerie Nationale de Praguequatre de ses œuvres peuvent également être trouvées, mais comme son style n'a pas changé tout au long de sa vie, il peut être difficile de dire de manière fiable si une œuvre est originale et indépendante, ou s'il s'agit d'une des copies de l'œuvre perdue de son père.
Copieur
Brueghel Pierre le Jeune à l'Ermitage est représenté par cinq exemplaires des oeuvres de son père. Ce sont "Adoration des Mages", "Foire avec représentation théâtrale", "Paysage d'hiver", "Sermon de St. Jean-Baptiste" et "L'attaque des brigands contre les paysans". Le copiste a inévitablement apporté de petites modifications à ces toiles qui distinguent ses œuvres de celles de son père. Ils diffèrent à la fois par la couleur et par la lecture du thème avec des détails qui peuvent quelque peu changer le sens des peintures nouvellement créées.
Thème de Noël
Après avoir réécrit la peinture de son père, Pieter Brueghel Jr. a abordé ce sujet. L'Adoration des Mages est un tableau de Brueghel l'Ancien représentant un petit village où, sous un ciel d'hiver sombre, les gens s'affairent à leur vie ordinaire, non festive. C'est le quotidien d'un village flamand.
Mais des mules sont apparues sur la place, couvertes de couvertures décorées. Cela fait que les gens prêtent attention au bâtiment discret, qui est situé sur la gauche. Dans l'image de Brueghel le fils, Marie et le bébé sont presque invisibles. Les mages sont habillés de manière assez décontractée. L'essentiel est le quotidien, qui bouillonne, s'agite. Il est plein d'activité nécessaire et lie l'homme et l'univers en un seul tout.
Hiver
Bien sûr, au départ çaune œuvre paisible créée par le père. Sa copie a été écrite par Brueghel Pieter Jr. "Paysage d'hiver avec piège à oiseaux" dépeint un matin clair au lieu d'un jour sombre.
L'azur clair du ciel, reflété dans la neige blanche, se transforme doucement et harmonieusement en glace verdâtre sur la rivière. S'amuser avec des patins sur la photo n'est pas l'essentiel. Important est le piège qui est fabriqué à partir de la porte pour les oiseaux stupides que le receveur attend. D'ailleurs, il n'est pas sur la photo. Qu'y a-t-il derrière tout cela ? La question de la fragilité et de la fragilité de toute vie. Comme un oiseau si le piège se referme, comme un humain si la glace sur la rivière se fissure et que le plaisir tourne au drame.
Massacre des Innocents
Selon l'évangile de Matthieu, après avoir appris la naissance de Jésus, le roi Hérode a ordonné le meurtre de tous les enfants de Bethléem âgés de moins de deux ans. Brueghel a modernisé l'histoire, et ses soldats portent l'uniforme de l'armée espagnole et de leurs mercenaires allemands.
Ce travail de son père a été répété par Pieter Brueghel Jr. Le Massacre des Innocents s'est vendu à au moins 14 exemplaires. La version maintenant dans la collection royale de Sa Majesté la reine Elizabeth II appartenait à l'origine à l'empereur Rodolphe II. Les bébés morts ont été repeints. Au lieu de cela, ils ont dessiné de la nourriture et des animaux. Ainsi, au lieu de massacre, vol et pillage se sont avérés. En 1988, il a été restauré et son aspect d'origine a été restauré. Cette pièce a été achetée par Charles II en 1662.
Été
La fin de l'été, la récolte reflétée dans le tableau de Pieter Bruegel le Jeune. "Harvest", bien sûr, diffère dans les détails de la toile du père. Une vue rapprochée montre les habitants du village. Certains, après le travail, ne se reposent pas sous un arbre, comme leur père, mais là où leur fatigue a pris le dessus.
Un paysan se présente, se dés altérant avec une énorme cruche. En termes de couleur, la photo des fils est plus lumineuse, plus gaie, elle a plus de cinabre. Le paysage en arrière-plan est complètement différent. Toute l'attention de l'artiste est rivée aux personnes qui ont déjà travaillé dur et récoltent une récolte bien méritée. Le peintre est très chaleureux envers les habitants représentés d'un petit village, travailleurs infatigables.
Résumé sur l'histoire. Pieter Brueghel le Jeune
L'art de la Renaissance du Nord s'est développé selon des lois complètement différentes par rapport à l'italien. D'abord, il a presque un siècle de retard. Deuxièmement, les artistes n'avaient pas de grandes images de la culture gréco-romaine. Enfin, elle s'est développée dans le contexte de la lutte pour la liberté contre les envahisseurs espagnols et de la réforme de l'Église. En général, tout cela s'exprimait dans les peintures des peintres hollandais par une plus grande proximité avec le gothique et des formes plus conventionnelles et archaïques. Dans une certaine mesure, il y a dans leur travail une perception païenne du monde: Dieu est dissous dans chaque particule de celui-ci. Pendant ce temps, la doctrine officielle le nie. Dieu est loin et surveille les actions des gens.
Les artistes des Pays-Bas ont cherché à décorer le quotidien, poétisé le quotidien. Par conséquent, le paysage de l'image d'arrière-plan de l'image est devenugenre indépendant, comme la nature morte.
Dans l'œuvre de Bruegel, en particulier le plus jeune, l'opposition du mal et du bien, des connotations philosophiques sur la fragilité de la terre, la moquerie, comme, par exemple, dans le tableau "L'Alchimiste" d'après la gravure de son père, sont très forts.
L'artiste, à la suite de son père, scrute les activités des gens, mais voit un sens dans leurs actions, alors que son père ne le voyait pas, dépeignant la vie comme une vanité vide. Avec amour et attention, l'artiste dépeint la vie des gens, altérant les peintures de son père. Il les lit différemment. La vie quotidienne ne lui semble pas absurde. Et en plus, il est plein de cette beauté et de cette luminosité, qui étaient peu nombreuses dans les peintures de Brueghel l'Ancien. Et la partie paysage des toiles continue de développer ce que son père a commencé, montrant la beauté du monde qui l'entoure. Ainsi, en faisant des copies et en les vendant activement à l'étranger, Brueghel le Jeune fait connaître au monde non seulement les œuvres de son grand ancêtre, qui marchent triomphalement à travers les pays et les continents, mais avec sa propre vision du monde.
